Ouvert aux musiciens amateurs ou professionnels, et notamment aux jeunes professionnels, l’ensemble se recompose pour chacun de ses projets.

Pour le projet Música del Nuevo Mundo, la direction musicale a été assurée par :

• Judith Pacquier
  Passionnée par l’enseignement et la transmission, elle a dirigé de 2000 à 2013 le Conservatoire Itinérant, projet novateur proposé par les Chemins du Baroques dans le nouveau monde… la suite sur le site des Traversées Baroques >>>

• Jennifer Vera Martinez Musicienne franco-cubaine, elle a étudié le piano, la direction de chœur et la direction d’orchestre à L’École Nationale de Musique puis à l’Institut Supérieur d’Art de La Havane. Elle obtient sa Licence en Direction d’Orchestre en 2005, dans la classe de Guido López Gavilán. Peu après elle poursuit ses études en France, intégrant ainsi les classes de clavecin, orgue, harpe et de cornet à bouquin du CRR de Metz, du CRR de Paris et du Conservatoire National Supérieur de Lyon. Elle a suivi les enseignements de Laure Morabito, Anne-Catherine Bucher, Williams Dongois, Norbert Petry, Judith Pacquier et Maria Christina Cleary.

En tant que pédagogue, elle a enseigné au Conservatoire National de Lima (Pérou) et a participé à la création de projets musicaux dans plusieurs pays d’Amérique Latine (Équateur, Chili, Argentine, Paraguay et Colombie), notamment avec le soutien de « Les Chemins du Baroque ». Jennifer a participé aux Festivals d’Ambronay et de Sarrebourg, en France, ainsi qu’aux Festival de Musique Sacrée de Quito (Équateur) avec les ensembles de musique ancienne « Ars Longa » (La Havane) et « Elyma », sous la direction de Gabriel Garrido. Elle collabore régulièrement avec la troupe « La Fabrique de Théâtre », dirigée par Jean-Denis Monory.

• Mariana Delgadillo Espinoza

Lauréate lors du VIIIe Concours International de Jeunes Chefs de Chœur d’Italie 2015 du Premier Prix et du Prix Spécial pour l’interprétation de la musique ancienne, Mariana Delgadillo Espinoza s’est engagée depuis quelques années dans la diffusion du répertoire ancien et contemporain. Elle a travaillé aux côtés des nombreux compositeurs renommés. et est dédicataire de plusieurs œuvres de compositeurs émergents. Par ailleurs, elle s’est aussi spécialisée dans le répertoire ancien notamment dans des académies telles que le Musikfest Erzgebirge et la Bachakademie Stuttgart. La suite sur le site de l’ensemble qu’elle dirige, Alkymia   : https://www.ensemblealkymia.com/l-ensemble

 

Pour ce programme l’ensemble regroupe :

• Anne Jacquin, soprano                                                                                              Sa passion pour le chant depuis son plus jeune age la conduit d’abord vers de prestigieux ensembles amateurs, dont Ars Musicae; Anne étudie ensuite le chant lyrique au CRR de Dijon. Elle travaille le style baroque avec Gill Felman, puis, en stage avec Véronique Zanetti, et suit des master-class d’enseignement. Elle obtient une médaille d’argent de DPS. (actuel DEM) au CRR, puis, le DE de chant. Elle enseigne au centre polyphonique, au CRR, en musicologie, à la Maitrise de Dijon, et à l’EMDAM  à Semur, ou elle dirige le choeur d’adultes, qui deviendra choeur de femmes Amarilli. Elle a chanté à l’opéra de Dijon, dans l’ensemble « les Dames de Saint Jean » avec Hervé Niquet, La chapelle Saint Bernard avec Anne Marie Vellard, Le songe du Roi, la Maitrise de Dijon, L’ensemble Balbastre…. Elle est, avec Pierre Carlier,  fondatrice de l’ensemble « Les Amusemens lyriques »

 

• Camille Médard, soprano
  Camille, enfant, découvre le chant à la maîtrise de la cathédrale de Dijon. Elle chante et travaille sa voix avec les Fiori Musicali (anciennes maîtrisiennes). Elle participe à des projets avec la Maîtrise de Dijon et les Fiori Musicali : offices religieux, messes radiodiffusées, concerts (Requiem de Duruflé, musique baroque, répertoire sacré…), à des spectacles à l’Opéra de Dijon ( L’Or du Rhin, L’Anneau du Nibelung de Richard Wagner, Wozzeck de Alban Berg et Brice Pauset).
  Elle étudie la flûte traversière au conservatoire et le traverso baroque avec Magalie Marie.
  Elle est actuellement en première année de CAP Arts du bois à Château-Chinon où elle étudie la sculpture et la marqueterie (le tournage l’année prochaine) en vue d’étudier la lutherie.
  Elle chante avec sa famille et quelques amis depuis 2017 ; ils se réunissent par sessions d’une semaine pour travailler des pièces baroques et donnent par la suite des concerts dans de petites églises de Haute-Marne.

• Delphine Lainé, mezzo

  Enseignant avec passion  le chant au conservatoire de Montbard depuis 2016 et plus récemment à l’EMDAM (Semur en Auxois, Saulieu), Delphine a fait ses études de chant principalement au conservatoire à rayonnement régional de Dijon. Elle est titulaire du diplôme d’Etat de professeur de chant, obtenu à l’ESM Bourgogne Franche Comté, où elle étudie auprès d’Agnès Mellon et Marie Saint Palais, et d’un diplôme de perfectionnement en art lyrique obtenu au conservatoire de Montbéliard, auprès de la mezzo soprano Marie Thérèse Keller. Elle se produit régulièrement en choeur ou en récital, dans des esthétiques variées.

• Geneviève Berger, mezzo                                                                                     Titulaire d’une médaille d’or de chant obtenue au CRR de Dijon, d’un premier prix de musique de chambre et d’un premier prix supérieur interrégional, elle se perfectionne en musique ancienne avec AM Vellard et R.Muleika et en musique baroque avec H.Niquet.Elle participe à des festivals de musique ancienne comme ceux de Faverney, Sarrebourg, semaine des Ténèbres au Val de Grâce à Paris, et dans des hauts lieux du patrimoine bourguignon.Foncièrement éclectique, elle aborde des répertoires variés allant de John Dowland à Rossini et de Schütz à Duruflé, sans négliger le contemporain : Bériot, Tippett, Urbano, Féron, Gand, Lesage.Adepte de la musique de chambre, elle se joint à des formations vocales diverses : « les Dames de St-Jean », « Arsys », « le songe du roi », duo guitare et voix, duo orgue et voix, trio « Pastorelli », duo « Ziriab », …Elle se produit également comme soliste avec des ensembles régionaux sous la baguette d’Etienne Meyer, Aude Patru, Nicolas André, Christian Garneret, Christian Villeboeuf Manuel Simonet,…

 

• Blandine Raupp, mezzo
  Passionnée par le chant depuis son enfance, elle est initiée au chant choral à la Maîtrise de Dijon, sous la direction de Alain Chobert, puis de Etienne Meyer; elle intègre ensuite l’ensemble « Les Vocce Divina ». Elle a l’occasion de chanter en soliste à de multiples occasions.
  Elle fait partie du petit chœur de l’ensemble Tribuot dirigé par Joseph Cabré, et dont le fondateur est Laurent Beyhurst. Elle chante souvent avec son père Jean–Claude Raupp, organiste et la violoncelliste Evelyne Peudon.

 

• François Sidney, ténor
  Son besoin de pratiquer la musique en groupe l’a amené à rejoindre en 1999 le groupe vocal Mozaïque, qu’il a lui-même codirigé jusqu’en 2013. Entretemps, il a participé durant cinq saisons aux activités de l’ensemble Phénocristal. En 2013, il rejoint l’ensemble départemental Fédachor, puis participe à deux projets avec l’ensemble Elles à croches. En 2020, il rejoint l’ensemble dijonnais Piccolo Cuore, et Les Amusemens lyriques en 2023.
  Formé au chant lyrique par Sylvaine Bertrand, à la direction de chœur par Didier Louis, il a bénéficié, au sein de ses différents ensembles vocaux, de nombreuses formations avec Anne Jacquin, Pascal Baudrillard, Didier Louis, Patrice Patricot (jazz), Daïnouri Choque, Sylvie Berger (musiques traditionnelles), Françoise Labaune, Yves Klein, Reynier Silegas Ramirez (Brésil), Roberto Moura (Cuba).
  Il a participé à plusieurs productions de l’Opéra de Dijon, en partenariat avec le Conservatoire de Dijon : Danses polovtsiennes du Prince Igor (Borodine), Requiem (Verdi), La danse des morts (Honegger), 9ème symphonie (Beethoven), Gloria (Poulenc).

 

• Hélène Hadjiyiassemis, violon baroque

• Isabelle Hermant, violon baroque
  Elle mène ses études de violon avec Yvette Arellano (Dijon), Dominique Hoppenot (Paris), Gérard Montmayeur (Macon), obtient une Médaille d’or en 1986, puis aborde le violon baroque à l’ENM de Villeurbanne de 1987 à 1991. Elle travaille ou suit des stages avec Ivry Gitlis, avec le quatuor Orford, avec Hortense Cartier Bresson, et également avec Chiara Banchini, Frédéric Martin, Micael Radulescu, Jesper Christensen, Davitt Moroney. Elle joue avec l’orchestre de Roger Toulet, le groupe vocal de Roanne, Auguste Augustin(Annecy), l’ensemble vocal de Chalon/Saone, le Groupe Favola, l’ensemble Amadriades, Les Festes d Orphée, l’ensemble Anachronisme, l’Orchestre de Montauban, l’ensemble Pygmalion, l’ensemble Menus Plaisirs, l’ensemble Le Labyrinthe, l’ensemble Arcane, le Concert de l’Hotel Dieu, la Maitrise de Dole, la Chapelle vocale de Lausanne, l’Ensemble Baroque de Lorraine. Elle enseigne au Conservatoire de Chenove, (classe de violon). Par ailleurs, elle est membre du groupe Zadruga (musique des Balkans), et joue également du basson.

 

• Romane Tillard, violoncelle baroque
  Après avoir obtenu son DEM au conservatoire de Lille, Romane est désormais titulaire d’un DE et d’un DNSPM de violoncelle moderne qu’elle obtient à l’ESM Bourgogne Franche Comté. Elle a la chance de découvrir, à la fin de son cursus, la musique ancienne, lors d’un stage au conservatoire de Besançon auprès d’excellents musiciens.
  Après un temps d’adaptation sur les instruments anciens, elle se perfectionne au Conservatoire Royal de Bruxelles. Elle obtient un Bachelor puis entre en Master dans la classe d’Alain Gervreau.
  Parallèlement, elle continue avec passion l’enseignement du violoncelle à l’école de musique de Quetigny.

 

• Jean-Louis Coché, théorbe et guitare baroque
  Professeur de guitare classique, il enseigne  au conservatoire de Romilly/Seine dans l’Aube avant de se consacrer entièrement à la direction des écoles de musique du Val d’Armançon dans l’Yonne. Parallèlement à ses activités pédagogiques, il étudie le théorbe auprès de Claire Antonini ; la guitare baroque avec Eduardo Eguez. Une fréquentation régulière des stages d’été et master class lui permet de recueillir de précieux conseils de continuistes et de chefs tels que Andréa De Carlo, Leonardo Garcia Alarcon, Gabriel Garrido, Jonathan Dunford, Sylvia Abramowicz… Avec l’Ensemble Vocal de St-Florentin, il participe à différentes productions comme Didon et Enée de Purcell, Scylla et Glaucus de J.M. Leclair, les passions St-Jean et St Mathieu de JS Bach, le Vespro et l’Orpheo de Monteverdi…Il a rejoint les « Amusemens Lyriques » en 2008.

• Pierre Carlier, clavecin
  C’est par l’orgue et le chant qu’il découvre la musique ancienne. Un heureux hasard le conduit au clavecin et au continuo baroque, qu’il étudie avec Catherine Latzarus à l’ENM de Villeurbanne notamment, où il se perfectionne aussi en musique de chambre. Il participe à de nombreux stages au cours desquels il bénéficie des conseils des meilleurs spécialistes de la période baroque. Pendant vingt ans il conjugue ainsi son métier d’ingénieur et sa passion pour les claviers anciens.
  En 2004, il co-fonde à Dijon l’ensemble « Les Amusemens lyriques » regroupant des musiciens amateurs et jeunes professionnels. Un ensemble qu’il anime et avec qui il crée une dizaine de programmes jusqu’en 2017. Depuis 2017 il co-anime l’association des Amis des Orgues de Thonon-les-Bains, dont les activités : concerts, stages d’improvisation, … concourent au partage entre musiciens professionnels ou amateurs et public curieux ou mélomane. En 2018, il découvre le son si particulier du clavecin cordé en boyaux. Depuis il s’attache à explorer le répertoire de cet instrument rare.
  Depuis 2022 il propose avec la soprano Françoise Masset un programme intitulé « Exceptionnelles et baroques, cinq générations de femmes compositrices ».
  Depuis 2023 il joue aussi avec Les Boréades, un trio instrumental créé au bord du lac Léman.

Ils/Elles ont participé aux projets précédents:

• Aurélie Gonçalves, flûtes à bec
• Basile Bekri, viole de gambe, violoncelle
• Blandine Coffigny, soprano
• Clémentine Decouture, soprano
• Stéphanie Doubez,  soprano
• Pierre Isabellon, viole de gambe
• Catherine Lancha, violon baroque
• Caroline Leclerc, mezzo-soprano
• Magali Marie, traverso baroque
• Marie-Pascale Périllon , théorbe
• Séraphine Porte, mezzo
• Audrey Roland, flûtes à bec
• Aline Rose, soprano
• Nicolas Simeha, baryton
• Géraldine Toutain, viole de gambe